不是老狗 作品
397.長大了
許鑫能說出這話，自然不是什麼空穴來風。
上午的拍攝內容，都是發生在夜總會里的事情，實際上能用到臺詞的地方不多。
張嬌和她剛才那一幕戲是臺詞最多的。
但也就是從這一段戲裡，他發現了對方一個很大的缺點。
那就是臺詞的斷句有問題，並且聲音特別散。
雖然說演員演戲不至於和說相聲那樣，得一口氣壓在丹田，通過這口氣往上頂，讓聲帶振動發聲。
但聲音最起碼要集中，不能散，不能虛。
作為周杰侖的好友，他曾經也和輪子聊過關於聲音的事情。
按照輪子自己的說法，那就是：
“早期我的中低音其實很爛誒，共鳴很單薄，胸腔也打不開。所以你聽著我的聲音其實是很散的吽。”
音樂的事情，許鑫不懂。
但倆人在一起時間長了，多多少少也知道一些。
比如輪子現在唱歌開始注重“牙關開啟”，共鳴位置也往上挪了不少。他開始減少用壓聲的方式，把聲音通過胸腔去頂，喉音開始減少……
總之吧，要真說起來，輪子的聲音是經過幾個時期不同的變化歷史的。
一點點的調整，來繼續保護著自己嗓子的機能。
而之所以拿周杰侖舉例，是因為劉一菲現階段的臺詞水平……雖然不是唱歌，但和周杰侖也特別的像。
那就是說話，只是說話，聲音並不集中。
許鑫很難在她平靜說話時，通過臺詞，感受到情緒的那種變化。
她只是在“念”臺詞，但卻沒有感情。
而如果真的想從聲音裡聽出來情緒，除非是拍那種大愛大恨那種戲，把聲音“吼”出來，才能讓人感知到其中所蘊藏的東西。
所以，她的臺詞聲音散、聲形弱，並且……最難受的是她的斷句。
聽的許鑫相當相當難受。
而此時此刻房間裡也沒外人，他便把這段戲又倒回去了一次：
“你聽你的斷句。”
隨著他的話，劉一菲的耳機裡傳來了自己的聲音：
“一百塊，那不是錢吶？”
“你這裡這個“一百塊”的斷句其實是沒必要的。用一種很自然的方式……一百塊那不是錢吶？就類似這種，做出來其實會更符合兩個朋友之間聊天的語境。同時……你別忘了，你喝了酒。喝酒的人說話會更隨意一些，你這個斷句顯得特別刻意……”
“那你剛才怎麼不喊我調整？”
劉一菲忍不住問道。
接著就見許鑫聳聳肩：
“因為整體效果還不錯，我也是等你們拍完，重新看了一遍完整的段落後才感覺出來的。這條戲一會兒還得重拍，等大家吃完飯再拍。”
“……嗯，我其實也在適當的用你教我的那種方法練習。”
“王治文說的那個？”
“對。朗誦……但我做的不多，而且自己也聽不出來有什麼不對的地方……”
“那還得練。”
聽到這話，許鑫的語氣頗為堅決：
“你的臺詞輕重音相當弱，哪個字是重點，哪個字要快速處理這方面……做的相當一般。演技可以用你前期準備工作的完善來堆疊，但臺詞這東西是一個人一個發聲習慣。你必須得學會怎麼去找準角色的情緒，來通過“說”，把他們的喜怒哀樂給演繹出來。不然以後你的戲十部得有九部需要用配音……對啊，你可以找配音演員做一下培訓，怎麼樣？”
說到這裡時，他忽然得到了一種啟發。
給出了自己的建議。
配音演員對於聲音的把控基本功那是無需多言的。
如果能找他們訓練，這條路應該是走得通的。
“蜜蜜找過麼？”
“她沒，她找的是人藝裡的人。人藝裡有不少好演員，她那時候天天就跟個小狗腿一樣
跟在人家後面學。一口一個老師的喊著……”
“……”
劉一菲沒繼續說話，而是微微點點頭：
“好，那一會兒……要是有臺詞不對的地方，你隨時喊我。我一點點調整……”
“嗯。”
許鑫應了一聲，保存了鏡頭，倆人走出了屋開始領盒飯。
很快，飯都吃完了。
劇組重新上工，他果然又讓大傢伙重拍了那一條。
這次，劉一菲似乎是自己琢磨通了，語氣多了一份微醺的飄忽。那種飄忽的隨意放到了這一場戲裡，倒也算恰當妥帖。
接著，這戲拍完，劇組的人就開始休息。
下一場，就是劉一菲拿到了小男孩的信，在衛生間痛哭的一段。
也算是整個《交易》裡面最煽情的點之一。
上午的拍攝內容，都是發生在夜總會里的事情，實際上能用到臺詞的地方不多。
張嬌和她剛才那一幕戲是臺詞最多的。
但也就是從這一段戲裡，他發現了對方一個很大的缺點。
那就是臺詞的斷句有問題，並且聲音特別散。
雖然說演員演戲不至於和說相聲那樣，得一口氣壓在丹田，通過這口氣往上頂，讓聲帶振動發聲。
但聲音最起碼要集中，不能散，不能虛。
作為周杰侖的好友，他曾經也和輪子聊過關於聲音的事情。
按照輪子自己的說法，那就是：
“早期我的中低音其實很爛誒，共鳴很單薄，胸腔也打不開。所以你聽著我的聲音其實是很散的吽。”
音樂的事情，許鑫不懂。
但倆人在一起時間長了，多多少少也知道一些。
比如輪子現在唱歌開始注重“牙關開啟”，共鳴位置也往上挪了不少。他開始減少用壓聲的方式，把聲音通過胸腔去頂，喉音開始減少……
總之吧，要真說起來，輪子的聲音是經過幾個時期不同的變化歷史的。
一點點的調整，來繼續保護著自己嗓子的機能。
而之所以拿周杰侖舉例，是因為劉一菲現階段的臺詞水平……雖然不是唱歌，但和周杰侖也特別的像。
那就是說話，只是說話，聲音並不集中。
許鑫很難在她平靜說話時，通過臺詞，感受到情緒的那種變化。
她只是在“念”臺詞，但卻沒有感情。
而如果真的想從聲音裡聽出來情緒，除非是拍那種大愛大恨那種戲，把聲音“吼”出來，才能讓人感知到其中所蘊藏的東西。
所以，她的臺詞聲音散、聲形弱，並且……最難受的是她的斷句。
聽的許鑫相當相當難受。
而此時此刻房間裡也沒外人，他便把這段戲又倒回去了一次：
“你聽你的斷句。”
隨著他的話，劉一菲的耳機裡傳來了自己的聲音：
“一百塊，那不是錢吶？”
“你這裡這個“一百塊”的斷句其實是沒必要的。用一種很自然的方式……一百塊那不是錢吶？就類似這種，做出來其實會更符合兩個朋友之間聊天的語境。同時……你別忘了，你喝了酒。喝酒的人說話會更隨意一些，你這個斷句顯得特別刻意……”
“那你剛才怎麼不喊我調整？”
劉一菲忍不住問道。
接著就見許鑫聳聳肩：
“因為整體效果還不錯，我也是等你們拍完，重新看了一遍完整的段落後才感覺出來的。這條戲一會兒還得重拍，等大家吃完飯再拍。”
“……嗯，我其實也在適當的用你教我的那種方法練習。”
“王治文說的那個？”
“對。朗誦……但我做的不多，而且自己也聽不出來有什麼不對的地方……”
“那還得練。”
聽到這話，許鑫的語氣頗為堅決：
“你的臺詞輕重音相當弱，哪個字是重點，哪個字要快速處理這方面……做的相當一般。演技可以用你前期準備工作的完善來堆疊，但臺詞這東西是一個人一個發聲習慣。你必須得學會怎麼去找準角色的情緒，來通過“說”，把他們的喜怒哀樂給演繹出來。不然以後你的戲十部得有九部需要用配音……對啊，你可以找配音演員做一下培訓，怎麼樣？”
說到這裡時，他忽然得到了一種啟發。
給出了自己的建議。
配音演員對於聲音的把控基本功那是無需多言的。
如果能找他們訓練，這條路應該是走得通的。
“蜜蜜找過麼？”
“她沒，她找的是人藝裡的人。人藝裡有不少好演員，她那時候天天就跟個小狗腿一樣
跟在人家後面學。一口一個老師的喊著……”
“……”
劉一菲沒繼續說話，而是微微點點頭：
“好，那一會兒……要是有臺詞不對的地方，你隨時喊我。我一點點調整……”
“嗯。”
許鑫應了一聲，保存了鏡頭，倆人走出了屋開始領盒飯。
很快，飯都吃完了。
劇組重新上工，他果然又讓大傢伙重拍了那一條。
這次，劉一菲似乎是自己琢磨通了，語氣多了一份微醺的飄忽。那種飄忽的隨意放到了這一場戲裡，倒也算恰當妥帖。
接著，這戲拍完，劇組的人就開始休息。
下一場，就是劉一菲拿到了小男孩的信，在衛生間痛哭的一段。
也算是整個《交易》裡面最煽情的點之一。