剝削好萊塢1980 作品

第十一章 電影導演:10分鐘從入門到精通

  羅傑·科爾曼饒有興趣的看著他速記……

  “排練的時候不要著急,需要花多少時間,就花多少時間。排練的時候花的時間,都會在拍攝裡省回來,不返工就是快。”

  “盡排練……”

  “在片場要自信,劇組的人總是會關注導演在做什麼,尤其是在拍攝開始的時候。要給他們明確而具體的指示。你一進來就要告訴他們鏡頭是怎樣的,這樣他們才會認可你,給你最大的支持。”

  “其實拍電影的技術細節不難,作為一個新導演,大概一個星期就能掌握各種技術,聰明點的還能更快。但是演員的表演總是一個大問題,需要儘可能多的學習和積累經驗。”

  羅傑侃侃而談,“怎樣激發和鼓勵演員盡情發揮演技,又能控制在電影整體的框架裡,是區別好導演和壞導演的金標準。”

  “除了花時間排練,還要和演員儘可能多的溝通。很多錯誤都是導演和演員之間,沒有相互理解造成的。”

  “如果他是一個方法派演員,可以和他探討最高任務,這個角色要什麼?他的動機是什麼?”

  “提前給演員明天拍攝的劇本。不要當天給劇本,這樣沒時間消化。”

  “如果演員有即興發揮的能力,也可以讓他們即興發揮。不是每個演員都能即興發揮,喜劇演員多一些。不過這也是導演的風格問題,我本人主要還是根據劇本來。”

  “讓攝影機動起來,攝影機就是觀眾的眼睛。人的的眼睛不喜歡靜止的東西,如果一個東西在銀幕上靜止超過5秒鐘,人眼就開始厭煩,所以讓攝影機不停的運動,或者讓畫面裡有新鮮的,刺激的東西。”

  “低成本電影的故事情節不重要,人們不是來看故事,而是來看穿比基尼的女人,用機槍掃射恐怖分子,又或者一群高中女生,穿著清涼的衣服唱歌跳舞”。

  “永遠相信你的攝影指導,如果你有一個好的攝影指導的話。如果他說拍到了,那就是拍到了你想拍的畫面,因為你自己看不到。如果你的攝影指導不行,那就換一個,或者自己上。”

  室外最適合拍攝的光線是日出日落前後,叫魔術光線。但是魔術光線很短。要充分利用時間。如果想要拍久一點,可以找一個山坡,先在山腳拍主鏡頭。在日落以後,再爬到山坡上去追光線,更高的地方還沒有日落,你可以在山坡上拍特寫鏡頭。帶一個攝影師,一個反光板,和演員爬山就行。因為特寫鏡頭看不到背景,不會穿幫……”